Análisis de Control Resonant

Remedy es uno de esos estudios que difícilmente necesitan presentación. A lo largo de los años ha conseguido construir una identidad propia, con juegos que suelen apostar por propuestas extrañas, narrativas ambiciosas y universos que terminan conectándose entre sí. Control Resonant continúa precisamente esa tradición como secuela de Control, retomando buena parte de sus conceptos, pero ampliando considerablemente tanto la escala de la aventura como sus posibilidades jugables. El resultado es un juego que intenta evolucionar respecto a su predecesor sin renunciar a aquello que lo hacía tan particular. La historia vuelve a ser uno de sus principales pilares, aunque también puede convertirse en una barrera para quienes no hayan jugado el primer Control. La aventura nos lleva a una Manhattan completamente alterada, siete años después de los acontecimientos anteriores, con Dylan Faden escapando o siendo liberado de las instalaciones del FBC mientras la ciudad se encuentra invadida por el Hiss y otra misteriosa entidad que parece tener intenciones diferentes. Jesse está desaparecida y la realidad comienza a deformarse de maneras cada vez más extrañas.

Aunque existe un resumen de Control en el menú principal, este no resulta suficiente para comprender todos los conceptos y antecedentes que maneja la secuela, por lo que llegar sin conocer el juego original puede resultar bastante confuso durante las primeras horas. Precisamente esa primera etapa es probablemente la más complicada a nivel narrativo. Remedy vuelve a utilizar su característica forma de contar historias, dejando pistas, documentos, conversaciones y detalles ambientales para que el jugador vaya reconstruyendo poco a poco qué está sucediendo. Durante las primeras cuatro o cinco horas es perfectamente posible avanzar preguntándose qué demonios está pasando, pero conforme aparecen nuevas piezas del rompecabezas, la situación comienza a cobrar sentido. A partir de ahí, la narrativa adquiere mucha más fuerza y termina convirtiéndose en un misterio cada vez más interesante, acompañado además por una enorme cantidad de información secundaria que amplía el universo. Los documentos, registros, diálogos ambientales y diferentes elementos repartidos por el escenario no están simplemente para llenar espacios. Sirven para profundizar en la historia y expandir una mitología que podría sostener perfectamente una obra mucho más extensa.

Las misiones secundarias y la narrativa emergente también contribuyen a esa sensación, haciendo que el mundo tenga historias propias más allá de la trama principal. En ese sentido, Control Resonant no parece dispuesto a simplificar su narrativa para resultar más accesible, sino que continúa apostando por la ciencia ficción extraña, misteriosa y deliberadamente confusa que caracteriza a Remedy. En el apartado jugable encontramos uno de los cambios más importantes respecto al primer título. Control Resonant amplía considerablemente su estructura y presenta una aventura de acción con grandes zonas explorables, una progresión cercana a la de un RPG y una mayor importancia de la exploración. Manhattan está dividida en diferentes áreas que vamos desbloqueando progresivamente, y cada una posee su propio nivel de desarrollo. Completar actividades principales y secundarias permite mejorar estas zonas y conseguir recompensas que, a su vez, sirven para desarrollar las capacidades de Dylan. Esta estructura consigue que explorar deje de ser simplemente una actividad opcional. La dificultad aumenta progresivamente y cada zona plantea sus propios desafíos, por lo que avanzar cómodamente requiere mejorar al personaje, buscar recursos y completar actividades adicionales.

El sistema de combate también se beneficia de esta evolución. Dylan dispone de diferentes ataques cuerpo a cuerpo, habilidades pasivas y ataques primarios y secundarios que pueden mejorar conforme avanzamos. La construcción de diferentes configuraciones para el personaje tiene posibilidades interesantes, especialmente para quienes disfrutan experimentando con distintas formas de combatir y desarrollando builds específicas. Los enfrentamientos contra los jefes también destacan por su diseño y por las mecánicas que presentan. Sin embargo, aquí aparece uno de los problemas que Control Resonant hereda de su antecesor. Aunque existe profundidad suficiente para quienes quieran aprovecharla, también es posible terminar recurriendo al simple machaque de botones y salir victorioso de buena parte de los enfrentamientos. Después de varias horas, esa posibilidad hace que el sistema pierda parte de su atractivo, especialmente si no somos jugadores interesados en experimentar constantemente con nuevas configuraciones. Remedy parece haber intentado solucionar la repetitividad del primer juego mediante una progresión más elaborada, pero en determinados momentos vuelve a encontrarse con un problema similar.

Técnicamente, la situación resulta más difícil de justificar. El rendimiento general no es necesariamente el principal problema, sino la calidad de determinados elementos visuales. Los modelos de los personajes, las texturas, la iluminación y el nivel de detalle general no alcanzan el nivel que uno podría esperar después de lo conseguido por Remedy con Alan Wake 2. Es una diferencia especialmente llamativa porque el apartado artístico continúa siendo uno de los grandes atractivos del juego: la representación de Manhattan, sus espacios deformados y la dirección visual mantienen una personalidad muy marcada. El problema está más bien en la ejecución técnica de algunos de sus componentes. A pesar de ello, Control Resonant sigue teniendo una identidad muy clara. Es un juego extraño, ambicioso y profundamente ligado a la manera de entender los videojuegos que tiene Remedy. Su narrativa puede resultar poco amigable al principio y el combate termina mostrando cierta repetición, pero la expansión de la estructura, la exploración de Manhattan y la enorme cantidad de elementos narrativos hacen que la experiencia gane fuerza conforme avanzamos. Más que intentar convertirse en un producto completamente diferente, la secuela toma las bases de Control y las lleva a una escala considerablemente mayor.